大宴创作过程： 

 　　1、做底。
　　将画布做成灰颜料的底子，需要反复刷五遍以上，这样画面比较均匀。
  

　　2、起稿。
　　用白的丙稀料做灰白稿，有些地方可加塑形膏。然后用重颜色画暗部，尽量使画面有统一的黑白灰效果，这样你能把握全局，稳定画面的基本构图结构，尤其人物众多画面复杂的情况下，一定要牢牢把握画面的整体和统一。
   
 

　　3、局部深入。
　　局部深入常常容易出现的问题是忘记了对整体的把握，局部与整体的关系始终是创作中出现的最大矛盾。整体是画面的主体，就像交响乐，只有主旋律，而无节奏变化，音乐就很单调，而如果只有局部细节变化，却无统一的旋律，音乐就会杂乱无章，作品就没有空间、节奏、层次和立体效果。音乐是这样，绘画作品也一样。好的绘画作品，就要像一首好的交响乐，有整体又有局部，远处看被画面的空间、色彩对比、黑白对比和整体气势所吸引，近处又能被画面中精湛的技巧和塑造能力所感动。在进行局部深入时，常常要注意的是画一段时间退到远处好好看看整体关系，局部在整体中是不是处于最合宜的位置和空间之中，跳出来就要把它压下去，不够就要把它提起来，就像乐队指挥一样，站在乐队的最前面，把握全局，操控全局。

 　　4、调整阶段。
　　调整阶段是绘制整幅作品的最后一个阶段。用清晰的头脑，去寻找最能感动你和最想画的地方。这种回忆很重要，真实的创作动机常常是因为最初的冲动，我们可以说这是创作的母体，也是灵感。我们在经过几个月甚至更多的创作历程，常常会将此忘的一干二净，所以到后来越画越没有感觉了。

　　5、打磨。
　　以上是第一轮的创作过程，我的大宴其实是经过数十次这样的反复，每一次要重新画就要打磨，打磨的目的是使画面有一个新鲜的感觉，同时知道哪些可以删除，哪些需要保留。